2.4. Жанровые и исторические изобразительные источники
Живопись, так же как и другие виды искусства, является одной из форм общественного сознания, средством познания мира. Художественные образы, создаваемые художниками, в основном не развиваются во времени, а отражают определенный момент исторического события или явления. Методами типизации и соответствующими средствами художественной выразительности живопись раскрывает суть явлений и закономерность процессов жизни, воспроизводит не только внешний вид, но и внутренний мир, характеры людей, их общественные взаимоотношения. В качестве примера можно привести жанровые и пейзажные рисунки Т. Шевченко, в которых реально показана жизнь и быт украинского народа. В жанре бытовой живописи воплощены нравственные и социальные взгляды великого Кобзаря. Критика тогдашней действительности прослеживается в его картине "Екатерина". Подавая образ обиженной российским офицером крестьянской девушки, Т. Шевченко первым в отечественном искусстве выразил протест против бесправного положения женщины. "Катерина" имеет черты народной картины, с ее оповиднисть, драматическим содержанием, поучительным выводом. Есть в ней от народной картины и отдельные средства и формы в изображении, например, пейзажного мотива, в атрибутах быта, в компоновке фигуры крестьянина, в котором прослеживается сходство с казака Мамая, в звонком сочном колорите. С особой любовью написана фигура Екатерины - красивой крестьянки, простой и доверчивой. На ее лице - выражение глубокого сожаления, терпения, затаенное слез.
В картинах "Крестьянская семья", "На пасеке" Т. Шевченко обратился к теме, которую воспевал в своих поэмах и стихах, - к теме святости, неприкосновенности материнства и отцовства. Когда смотришь на эти картины, вспоминаются строки его стихов о матери и ребенка, которые по силе выраженной в них мысли действительно мудрыми и философскими. В ласковой беседе родителей определяются характеры женщины и мужчины, их заинтересованность поведением ребенка.
Один из характерных моментов семейного согласия отражает картина "На пасеке". Дети принесли обед своему отцу, который работает за селом. Приветливые лица, широко открытые глаза малышей и даже такая "деталь, как веночек на голове старшей девушки - все говорит о радости встречи с отцом.
В картинах "Екатерина", "Крестьянская семья", "На пасеке" Т. Шевченко языком реалистического искусства во весь голос заявил о родной земле, о ее обездоленных людей - крепостных крестьян.
Родниковое значение имеют и другие жанры изобразительного искусства, в которых задел Т. Шевченко был достаточно весомым, в частности историческая композиция и иллюстрация к произведениям отечественной и мировой классики. Его рисунки на историческую тематику отражают не просто заинтересованность эффектными сюжетами, а определенную избирательность: "Смерть Лукреции", "Смерть Виргинии", "Смерть Сократа", "Смерть Олега, князя древлянского" и др. Художник трактует смерть известных персонажей античной и отечественной истории как следствие подвоха, тирании, террора. Поэтому элементы драмы, контраста становятся определяющими и в других, более зрелых и детально проработанных произведениях Т. Шевченко на историческую тематику.
Особое внимание привлекают рисунки "Смерть Олега, князя древлянского" и "Смерть Богдана Хмельницкого", которые свидетельствуют о заинтересованности художника украинской историей. В основу рисунка "Смерть Олега, князя древлянского" положен один из эпизодов княжеской междоусобной борьбы времен Киевской Руси, о котором рассказывается в Ипатьевской летописи, а именно - история убийства в 977 г.. Князя Олега его родным братом Яро-полком по наущению Свинельда. В центре рисунка изображена убитого Олега, лежащий на ковре в окружении толпы своих побежденных сторонников. У его ног стоит Ярополк. Театральным жестом руки указывая на убитого, он упрекает воеводе Свинельду, обвиняя его в трагедии, которая только состоялась.
На рисунке "Смерть Богдана Хмельницкого", гетмана изображен в его последние часы жизни, когда он передает булаву своему сыну Юрию. Булаву держит на блюде жена гетмана - Анна Золотаренко. За церемонией наблюдают казаки из ближайшего окружения Хмельницкого. Некоторые из них стоят с опущенными головами, другие вносят в комнату регалии казачьего войска: флаги, литавры и др. С обеих сторон смертельно больного гетмана в дорогих креслах сидят митрополит и московский боярин - представитель царя при дворе Богдана Хмельницкого.
В рисунках, иллюстрациях и офортах Т. Шевченко высокого уровня достигло искусство графики. Первое произведение критического реализма в украинском графике "Живописная Украина" был задуман Шевченко как периодическое художественное издание об историческом прошлом Украины. В 1844 г.. Вышел первый и единственный выпуск "Живописной Украины" из шести эстампов - историческая композиция "Дары в Чигирине", посвященная событиям Освободительной войны украинского народа середины XVII в. В жанровой сцене "Старосты" говорится высокие моральные качества украинского народа, в "судный совете" - справедливый народный суд противопоставляется судебные официальном. Офорт-сказка "Солдат и смерть" является острой сатирой на николаевскую солдатчину. Пейзажи "В Киеве" и "Выдубицкий монастырь в Киеве" воспроизводят природу и старинную архитектуру Украины.
Историк всегда должен помнить, что подавляющее большинство произведений, которые отражают исторические события, созданные авторами, не были ни современниками, ни очевидцами событий, а раскрывали сюжеты на основе собственного изучения и видение эпохи. Именно здесь, а не в сюжете картины, кроется ключевая информация. Обратимся к знаменитых картин выдающегося художника И. Репина. Не только происхождением, но и творческой, педагогической, общественной деятельностью он был связан с Украиной, изучал историю, быт украинского народа, его культуру и искусство. И. Репин - украинец и по характеру своего творчества. Украинская стихия сверкает в его полотнах на украинскую тематику - "Украинский крестьянка", "Портрет Т. Г. Шевченко", "Гетьман", "Черноморская вольница", "Гайдамаки", "Вечорныци" и др.
Смерть Хмельницкого. Дары в Чигирине. Т. Шевченко. 1833-1837, 1848
Подробнее остановимся на картине "Запорожцы пишут письмо турецкому султану". Она разнесла по всему миру славу о запорожское казачество, его героическую, непокоренную характер. История создания этого полотна неотделима от Украины, ее исторических памятников, природы, потомков запорожских казаков.
И. Репин. Запорожцы пишут письмо турецкому султану
На полотне яркие, колоритные фигуры запорожских казаков. Трое из них - это образы гоголевских литературных героев, казацкий полковник Тарас Бульба и его сыновья Остап и Андрей. Один персонаж - это историческая личность, кошевой атаман Иван Сирко, двое других - военный судья и писарь, остальные - рядовые запорожцы. Репин изобразил на картине татарина и поляка-шляхтича, что тоже бывали на Запорожье.
Дух картины поддерживает оригинальный запорожский антураж - яркая одежда, оружие, амуниция. За толпой запорожцев просматривается лагерь. Запорожцы скупились вокруг стола, за которым сидит писарь. На его лице лукавая улыбка. Он слышит, но не спешит записывать чувствительные эпитеты в адрес турецкого султана, которые придумывают запорожцы. Одни сыплют шутками, другие сопровождают громким хохотом или только улыбаются на юмор своих товарищей.
Сюжет картины воспроизводит лишь один из эпизодов жизни запорожского казачества, однако художник вложил в нее глубокий смысл. Он воплотил свою историческую концепцию, идею героизма, непокорности, безграничной свободолюбия, независимости запорожских казаков, которые отвергают требование обладателя мощной в мире по тем временам государства - султанской Турции - подчиниться ему. Запорожцы, которые противостояли огромным силам Османской империи на море, разрушали турецкие черноморские крепости и порты, на этот раз побеждали врагов своим смехом, юмором, издевательским хохотом.
История украинского казачества привлекала и вдохновляла художников XX в. Выдающийся украинский живописец-баталист и график М. Самокиш немало картин и рисунков посвятил Освободительной войне украинского народа середины XVII в. Среди них "Въезд Богдана Хмельницкого в Киев", "Бой под Желтыми водами", "Абордаж турецкой галеры запорожцами", "Бой Максима Кривоноса с Иеремией Вишневецким» и другие полотна.
Рассматривая жанровые и исторические по содержанию изобразительные источники, следует отметить, что каждый из них имеет свое собственное лицо, состоявшее под влиянием многих факторов. Однако главные из них - это время создания произведения и индивидуальность автора, особенность художественного восприятия мира.
Исследователь убеждается, что художник, каких бы проблем он прикасался, решает свою задачу в органической связи с современным ему жизнью. Он откликается на те или иные события, чувствует их социальное звучание, выступает с личным мнением о них, выражая ее художественными средствами.
