Меню
Главная
Авторизация/Регистрация
 
Главная arrow Культурология arrow История зарубежной литературы XVII—XVIII века

ЗАНЯТИЯ № 7. печальная история жизненное приключение ФИГАРО В КОМЕДИИ Бомарше "Севильский цирюльник"

План

1. Причины обращения Бомарше к испанским тем

2. Комедия "Севильский цирюльник". Название, тема, композиция

3. Образ Фигаро - воплощение французского национального характера

4. Граф Адьмавива и Розина

5. Бартоло, его характеристика

6. Другие герои комедии. Отношение к ним автора.

Задача для подготовительного периода

1. Подобрать и выписать цитатный материал для характеристики героев.

2. Найти в тексте остроумные высказывания.

3. Составить логические схемы, кроссворды, ребусы, тесты и т.

Литература

1. Библиотека всемирной литературы. Бомарше. Комедии. - М., 1970.

2. История французской литературы. Т. 1.

3. Назарець В. М. "Какая все же у меня странная судьба!". Творческий путь Бомарше: зигзаги удачи. // Всемирная литература и культура в учебных заведениях Украины. - 2004. - №2. -С. 47-50.

4. Писатели Франции. - М., 1964.

Инструктивно-методические материалы

Бомарше усилил социальные аспекты "высокой комедии" Мольера и отстоял право "разоблачать в своих драматических произведениях" все социальные состояния. Смысл искусства драматург понимал в просветительском духе как "назидание через развлечение". Высшая цель - "добиться счастья силами разума".

Бомарше - мастер драматической интриги.

Автор розвитив претензии высшего класса на всестороннее господство в обществе накануне революции XVII89 года.

В предисловии к первому драматического произведения "Евгения" было помещено "Очерк о серьезном драматический жанр". Писатель утверждал мнение, что, в противоположность комедии в ее чистом виде (только развлекали и не производила глубокого воздействия, не способна была вызвать серьезных размышлений), предложил новый жанр- драму - изобразил жизнь такой, какой она была на самом деле: близким, понятным, знакомым современникам.

• место человека в обществе;

• проблема чести и преданности любви, надежда, врачевания;

• социальное неравенство;

• искусство в тогдашнем обществе, ("... республика литераторов - это республика волков, всегда готовых перегрызть друг дружке горло ...");

• вмешательство человека в личную жизнь другого человека ("... если занятий людей их собственным делом, то в чужие дела они уже не совать нос")

• власть денег в обществе;

• проблема справедливости, жизненной правды ("Справедливость! Это вы между собой, холопы, толкуй в справедливости, а я - ваш хозяин, следовательно я всегда прав!")

• бесправие простого народа;

• произвола представителей господствующей верхушки;

• "право сильного";

• смысл жизни, оптимизм, радость жизни, наслаждение от каждой прожитой минуты.

ЗАНЯТИЯ № 8. "ЭМИЛИЯ Галотти» Г. Е. Лессинг - ПРОТЕСТ ПРОТИВ НАСИЛИЯ над человеком, против тирании ЖЕСТОКИХ КНЯЗЕЙ

План

1. Лессинг - известный немецкий теоретик и драматург эпохи Просвещения. Новые теории драматурга.

2. "Эмилия Галотти" - иллюстрация новых теоретических положений Лессинга.

3. Сюжетная основа трагедии. Тема, идея, проблематика произведения.

4. Причины трагедии Эмилии Галотти.

5. Характеристика других образов трагедии: Одоардо, граф Аппиани, принц Мари-Нелли, графиня Орсини.

6. Значение драматургии Лессинга в развитии немецкой литературы XVIII в.

Задача для подготовительного периода

1. Составьте цитатных таблицу для характеристики образов.

2. Подумайте, в чем заключается трагедия Эмилии Галотти.

Литература

Коган П. С. Очерки по истории западноевропейской литературы. - Т. И, Харьков. - Одна тысяча девятьсот тридцать пять.

Инструктивно-методические материалы

История создания трагедии "Эмилия Галотти"

Трагедия "Эмилия Галотти" опубликована в XVII 72 г.. В сборнике трагедий Лессинга; поставлена на сцене впервые в Брауншвейге 13 марта того же года. Драматург работал над произведением пятнадцать лет: первый замысел ее относится к XVII 57 лет. Сначала Лессинг собирался написать трагедию "Виргиния" - на сюжет о римской Виргиния. Сохранился рисунок первой сцены этой трагедии. Однако вскоре отказался от обработки далекого от его времени античного сюжета, решив перенести действие из древнего Рима до современной ему эпохи.

На русском языке трагедия была переведена впервые Н. М. Карамзиным в XVII 88 г..

Действие драмы, в основу которой положен римскую легенду о Аппия и Виргинию, отбывала при одном из итальянских дворов. Лессинг поставил перед собой задачу выявить в современных обстоятельствах благородный строй античной трагедии, не ограничиваясь социальным протестом, столь характерным для "мещанской трагедии".

Пьеса "Эмилия Галотти", где много монологов посвящено критике абсолютизма, давала повод поговорить о насилии государства над личностью, в трагедии автор осуждает социальную произвол.

В "драме", как стала ключевым произведением творчества драматурга, произошла эволюция Лессинга-драматурга. Объединенные античной основы фабулы, итальянского контекста событий и опыта немецкого общественной жизни в сюжете пьесы.

В "Эмилии Галотти" Лессинг воспользовался рассказом древнеримского историка Тита Ливия о римлянку Виргиния. Патриций Аппий Клавдий, рассказывал Ливий, добивался любви плебейки Виргинии. Не имея возможности вырвать дочь из рук патриция, отец заколол ее на глазах народа, предпочтя ей смерти состояния наложницы. Его поступок явился толчком к восстанию плебеев: власть патрициев была уничтожена, и Аппий Клавдий покончил с собой в тюрьме, куда он был посажен народом, победил.

На сюжет Виргинии было написано несколько трагедий еще до Лессинга. Но он подошел к рассказу Ливия иначе, чем его предшественники.

Поступок Эмилии и Одоардо, что предпочли смерти перед насилием и несправедливостью, символизировал в глазах Лессинга мужество лучших людей "третьего сословия", их способность к сопротивлению произвола князей и знати.

Цензурные условия заставили драматурга перенести действие "Эмилии Галотти" из Германии в Италию, что в XVIII в., Подобно родины Лессинга, задыхалась под властью множества мелких тиранов.

Автор утверждал в "Эмилии Галотти" демократическую идею о том, что возвышенные, героические чувства скрыты в груди каждой обычной, простого человека, и нужны только соответствующие обстоятельства, чтобы они вспыхнули ярким пламенем. Одоардо Галотти и Эмилия, конечно бюргерская девушка, не лишенная слабостей, становятся в минуту рокового экзамена героями.

Фабула трагедии. Принц гвастальский выбрал очередной жертвой своего безудержного сладострастия красавицу Эмилию Галотти. Но она-дочь гордого полковника Одоардо Галотти, который пренебрегал двор и княжеские почести: запугать, подкупить его было невозможно. К тому же Эмилия должна стать женой столь же гордого и благородного графа Аппиани. Препятствия, казалось бы, непреодолимые.

Но для владетельного князя препятствий не существовало. По совету Маринелли принц сознательно пошел на коварное злодейство. Наемные убийцы нападают на карету графа Аппиани, в которой он вез венец свою невесту. Графа убиты, Эмилию же доставлена в загородного дворца принца под предлогом предоставления ей первой помощи. Услышав о том, что случилось, Одоардо Галотти спешит во дворец принца, чтобы немедленно отвезти свою дочь из гнезда княжеской разврата, и там он с ужасом узнал из уст оставленной любовницы принца, графини Орсини, о истинную подоплеку кровавого преступления. Одоардо требовал, чтобы ему немедленно вернули дочь. Но принц сказал ему, что не может отпустить Эмилию, так как следствие еще не закончено. Подобно отцу Виргинии, Одоардо Галотти заколол, свою дочь, по ее просьбе чтобы ее не заставили, не прельстили стать фавориткой принца.

Жанр произведения Некоторые критики называли произведение Г. Е. Лессинга "Эмилия Галотти" драмой, но, по определению самого автора, это трагедия в пяти действиях.

Трагедия - это изображение непримиримых жизненных конфликтов, скрывают в себе катастрофические последствия.

В трагедии Лессинга "Эмилия Галотти" таким непримиримым конфликтом стал социально-политический - между людьми правящей верхушки и их подданными, достаточно состоятельными, но высоконравственными людьми.

Тема сочинения: изображение жизни Италии XVIII в., Которая, как и Германия того времени, страдала от власти мелких тиранов.

Идея произведения: осуждение княжеского деспотизма, феодального произвола; восхваления героизма, высокой нравственности, большого гражданского мужества и чести.

Проблематика:

1) социально-политические проблемы;

2) феодального произвола;

3) морально-этические проблемы;

4) проблема женской судьбы;

5) проблема свободы выбора;

6) проблема верности (любви, слову)

7) проблема нравственности;

8) проблема угодничества;

9) проблема любви;

10) проблема веры и др.

Конфликт. В основе трагедии лежал социально-политический конфликт, который имел широкий общественный характер. Композиция произведения.

Загрузка 'вязкая. Встреча принца с Эмилией Галотти.

Развитие событий. Принц постоянно думал о том, как завладеть Эмилией и сделать ее своей фавориткой. Ему помогал в решении этого вопроса его камергер. Семья Галотти готовились к свадьбе Эмилии и графа Аппиани.

Кульминация. Нападение на карету, в которой находились граф Аппиани и Эмилия Галотти, которые должны были жениться на минуту в минуту. Убийство графа Аппиани и похищения Эмилии.

Разгрузка "вязкая. Одоардо, отец Эмилии, убивал свою дочь, чтобы она не стала фавориткой принца. Образы произведения.

Основными образами были Эмилия Галотти, принц Хетторе Гонзага, камергер принца Маринелли, отец Эмилии - Одоардо. Эмилия Галотти.

Героиня Лессинга появилась на сцене как обычная девушка. Она набожная, скромная и застенчивая, очень хорошая. Вот как сказал о ней художник Конти: "... Величайшим счастьем моей жизни было то, что Эмилия Галотти позировала мне. Эта голова, это лицо, этот лоб, глаза, нос, рот, подбородок, шея, грудь, состояние, все ее сложение стали для меня с тех пор Единственным предметом изучения женской красоты ... "(Лессинг Г. Э. Драмы. Басни в прозе.- М., Художественная литература, 1972, с 214).

А вот как сказал принц Гонзаго: "Любая цена за тебя будет еще слишком низкой ... О, дивное создание искусства, неужели я действительно обладаю тобой? Кому бы ты ни принадлежала, ты - еще более дивное творение природы! .. Все, что вы хотите за нее, добрая мать! Все, что хочешь и ты, старый ворчун! Только Требуем! Только Требуем! Лучше всего было бы купить тебя, волшебница, у тебя же самой! .. Эти глаза, полные прелести и скромности! Эти уста ! А когда они открываются, чтоб говорить! .. А когда они улыбаются! О, эти уста., (там же, с. 216-2 XVII.), "Ни комплимент, ни клятвами не мог я вырвать у нее хотя бы слово. Немая и дрожащая, с опущенной головой стояла она, словно преступниц, что слушает свой смертный приговор. И меня заразили ее страх, я задрожал и кончил тем, что просил в прощении. Я едва осмелюсь снова заговорит с ней "(там же, с. 242).

Это говорил о том, что Эмилия Галотти НЕ восхвалялась своей красотой, она проста и неподкупный, сильная, но в то же время и слабая.

Эмилия, с точки зрения Лессинга, было идеальным трагическим образом потому, что она без вины виновата, ее трагическая вина в том, что невольно поддалась чарам придворной жизни. На придворном балу на нее обратил внимание сам принц Гонзаго. Эмилия тоже почувствовала влечение к нему, но она невеста графа Аппиани и хотела сохранить ему верность. Привезена к княжескому дворцу, она внутренне переродилась. Все силы ее неиспорченной натуры восстали проти.насилля. Однако, боясь как-нибудь проявить слабость и поддаться ухаживанием принца, Эмилия попросила отца помочь ей решить этот конфликт духа и плоти.

Обычность Эмилии имела принципиальный характер. Она служили тому, чтобы демократическая публика прониклась доверием к ней, увидела в ней человека своей среды, своего психического склада.

Принц Хетторе Гонзаго "

В лице принца Лессинг с рисовал обобщенный образ трусливого, жестокого и сластолюбивого немецкого деспота своей эпохи. Двор абсолютного монарха XVIII в. показан как гнездо разврата, тайных и явных преступлений, придворного угодничества, где в жертву прихоти и наслаждениям приносятся человеческие права, нужды и сама жизнь подданных.

Лучшие люди (Одоардо, граф Аппиани) старались держаться подальше от двора. "Эмилия Галотти" - первая драма революционного немецкого театра, в которой Лессинг открыто возложил вину за совершенное преступление на самый политический режим абсолютизма XVIII века, а не на отдельных преступников, случайно попали на престол. Как художник-реалист, он не последовал шаблона классицистов, изображавшие "дурных монархов" исчадиями ада, которые упивались картинностью зла. Его принц сам по себе - человек обыкновенный, даже не лишена некоторых привлекательных черт. Он был щедрым, любил искусство, просто общение с художниками, ценил в людях честность и независимость, с уважением отзывался о старом Галотти и графа Аппиани, хотя и знал, что они ему "не друзья". Любит при случае поговорить о "чистой любви" и добродетели. И наконец, способен был на раскаяние: гибель Эмилии Галотти привела его до ужаса, и он "навечно" выгнал своего дурного советчика.

В отличие от французских драматургов эпохи классицизма и Вольтера, тоже вывели галерею монархов - тиранов и деспотов, Лессинг возлагал ответственность за преступления самодержавной власти не на "злую волю" и личные недостатки отдельных ее представителей, а на самый политический режим абсолютизма, при котором высшим законом государства является прихоть монарха. Его принц - не ходульный злодей, но обычная, рядовая человек, распущена властью, воспитанием, политическим угодничеством придворных, думающий только об удовлетворении своих прихотей.

Не будь Гонзаго принцем, вряд ли он стал бы преступником. Но он принц, он верил, что любая его прихоть равнозначна высшем закона, поддевали исполнению. И эта неограниченная власть превратила его в чудовище. Его слабости переросли в недостатки, в неподсудны злодеяния. Почти с такой же художественной, реалистичной убедительностью Лессингом выписаны другие действующие лица трагедии.

Одоардо Галотти.

Носителем героического начала был в трагедии Одоардо Галотти. Он человечен, нежно любящие родители, муж ("Знаю и отца ее, он мне отнюдь не друг. Он сильнее всех противился моим притязания на Сабьонетту. Старый воин. Горд и груб, а впрочем, добр и честен!" [4, 2 XVII ]), но в трагической ситуации принципиальность гражданина одержала верх над родительскими чувствами.

У современного читателя и зрителя, естественно, возник вопрос, почему Одоардо Галотти заносов кинжал на Эмилию, а не на принца. Нет нужды видеть в нем "лояльного верноподданного", неспособного поднять руку на «законного государя». "Вы, может быть, ждете, что я обращать эту сталь против самого себя, чтоб завершит мое деяние финалом из пошлой трагедии? Вы ошибаетесь. Вот? (Бросает кинжал к ногам принца.) Вот он лежит, кровавый свидетель моего преступления Я пойду и сам отдамся в руки тюремщиков. Я иду и ожидаю вас как моего судью ... А потом там ... буду ждать вас пред лицом Судии, який будет судить всех нас! " [4; 274].

Ведь и прообраз Одоардо, плебей Люций Вергилий, занес кинжал не в Аппия Клавдия, а на свою дочь, как бы желая этим сказать, шо спастись от бесчестия, не сломав власти патрициев, можно только ценой смерти. Но именно это безмолвное обвинения и вдохновило римских плебеев на победоносное восстание.

Таким же призывом закончил и Лессинг свою трагедию, свою "бюргерскую Виргинию", как о ней отозвался. Он осознавал, конечно, что на его родине этот призыв пока не приведет к каким-либо политическим последствиям. Но вместе с тем все-таки верил, шо в недрах народа, в недрах бюргерских классов зреет воля к сопротивлению произвола князей и знати, как верил и в морально-воспитательное значение искусства. Маринелли

В лице фаворита Маринелли Лессинг заклеймил княжеский фаворитизм -одна из недостатков тогдашнего немецкого общественной жизни. Он показал, что незримые нити связывают княжеские дворцы со стаями разбойников и наемных убийц.

Это хитрый и пронырливый человек, хотел выслужиться перед своим хозяином, он умел хорошо врать и находить выход из любого положения ради принца.

Итак, Лессинг стремился показать образы Одоардо и Эмилии не статично, а в психологическом развитии, что происходило под влиянием внешних событий.

Это позволило драматургу дать более богатое по сравнению с другими представителями буржуазно-просветительской драмы, изображения внутреннего мира героев. Также он умело раскрыл мотивы поступков героев, приведет к тем или иным последствиям. Это происходили через те или иные действия героев.

Читая эту трагедию, можно увидеть большое количество проблем тогдашнего общества, которых коснулся автор. Это помогает лучше понять, что дараматург хотел показать своим произведением.

 
< Предыдущая   СОДЕРЖАНИЕ   Следующая >
 
Предметы
Агропромышленность
Банковское дело
БЖД
Бухучет и аудит
География
Документоведение
Естествознание
Журналистика
Инвестирование
Информатика
История
Культурология
Литература
Логика
Логистика
Маркетинг
Математика, химия, физика
Медицина
Менеджмент
Недвижимость
Педагогика
Политология
Политэкономия
Право
Психология
Региональная экономика
Религиоведение
Риторика
Социология
Статистика
Страховое дело
Техника
Товароведение
Туризм
Философия
Финансы
Экология
Экономика
Этика и эстетика
Прочее