Меню
Главная
Авторизация/Регистрация
 
Главная arrow Культурология arrow Культурология

Галантность и скептицизм рококо

Рококо - стилистическое направление в европейском искусстве первой половины и середины XVIII в .; порождение чисто светской культуры (или еще уже - культуры придворной, аристократической). Эта художественная система пришла на смену "классическим котурнов" и "барочной патетике" и создала камерное, интимное, искреннее, связанное с бытом искусство, мир миниатюрных форм. Появление рокайльного стиля приходится на период смены эпох во Франции, которая состоялась после смерти Людовика XIV, с началом регентства герцога Орлеанского, дяди будущего короля Людовика XV. Это время при дворе ознаменовался заменой строгого придворного этикета совершенно противоположной атмосферой легкомыслия, жажды наслаждения, развлечений, роскоши. Однако в этих бурных веселье, которые превращали жизнь в театр, была, и определенная доля бравады, предчувствие надвигающейся грозных событий, тревожное ожидание времени, когда придется сойти со сцены. Многие изменения случилось и в отношениях искусства и общества. Король перестал быть единственным заказчиком, а двор - единственным коллекционером. Появились частные коллекции, салоны, где выставлялись картины, и первое критически художественное издание - детище Д. Дидро - "Салоны". В то время Франция еще больше превратилась в центр художественной жизни Западной Европы. Происходил также процесс вытеснения религиозной культуры светской.

Мир миниатюрных форм всего появлялись в прикладном искусстве - в мебели, посуде, бронзе, фарфоре, а в архитектуре - преимущественно в интерьере (за исключением Германии и Австрии: например, дворец Сан-Суси в Потсдаме), где важным стало не пышное и огромное, а приятное и удобное. Снаружи, в экстерьере, дворцы знати и богатой буржуазии, "гостиницы", которые начали строить и др., Строго классицистические. В интерьере стены разбиты нишами, украшенные живописью, лепниной, позолотой, декоративными тканями, бронзой, фарфором, зеркалами, часто установленными друг против друга, чтобы в них отражались все эти украшения. Светлые по колориту (серо-голубые, сиреневые, бледно-розовые, зеленоватые тона) панно, шелк обоев, хрустальные люстры, изысканная мебель с инкрустацией - все это создавало действительно праздничное зрелище. Изогнутые линии, все на асимметрии, насмешливое, игривое, вычурный, такое, что раздражает чувственность.

Сюжеты живописи - только любовные, эротические, культ чувственности, легкой влюбленности (никаких серьезных пристрастий), эротической игры - создали "театр влюбленных". Любимыми персонажами стали нимфы, вакханки, Дианы, Венеры, Флоры ("Триумф Дианы", "Туалет Венеры" и т.п.), а любимым жанром - галантные празднества и "пасторальные сцены", а также пейзажи. Но за остроумием, насмешливой иронией, театральностью рокайльного стиля заметны размышления о судьбе, смысл существования, устойчивый интерес к изображению тонких интимных переживаний частного лица. Особенно убедительно это делает Ж.А. Ватто: его галантные празднества - меланхолический мир, в котором нет никаких действий, сюжета, а есть только сцены беспечной жизни, переданные с утонченной грацией и печалью ("Праздник любви", "Тяжеловата предложение", "Жюль»). Настоящим представителем французского рококо стал Ф. Буше, поскольку в его искусстве гедонизм стиля переходит в фривольность, пренебрежение конструктивным, рациональным, разумным отразилось в полной мере. В картинах, панно и театральных декорациях те же галантные празднества, а также пастушьи, мифологические, религиозные темы выражают откровенно чувственное наслаждение жизнью, во всем царит бело-розовая Флора (Ио, Каллисто, Европа), а по сути одета в пастушья одежда аристократка, везде похожа на себя парижанка. Его картины стали объектом жестоких нападок теоретика эстетических идей Просвещения Дидро. Художник редкого таланта, фантазии, темперамента и стилевых особенностей рококо - Ж. Фрагонар - умел точно и основательно характеризовать Кстати, чему он научился в "малых голландцев" ("Поцелуй украдкой", "Счастливые Возможности качели»).

Рокайльный стиль дал новый импульс развитию художественных средств всех видов искусства. Изысканные интерьеры, ломаные ритмы менуэта, композиционные хитросплетения комедий П. Бомарше ("Безумный день, или женитьба Фигаро" и др.), Особый жанр романа в письмах, живописные, "галантные празднества" и "пастушьи сцены" имеют нечто общее, что дает им в целом возможность создать образ определенной эпохи. Легкая изящество форм и светлые праздничные цвета, экзотические мотивы характерны и для декоративного искусства. Сутки рококо важна не только художественными ценностями. Рокайльный стиль подхватил вопросы, висели в воздухе, и бессознательно пошел под их влиянием в новом, чисто современном направлении. Изящный скептицизм эпохи, ее ироническая пренебрежение к любым авторитетам и догм, в том числе и религиозных, заранее прокладывали путь независимой, аналитической мысли Просвещения.

 
< Предыдущая   СОДЕРЖАНИЕ   Следующая >
 

Предметы
Агропромышленность
Банковское дело
БЖД
Бухучет и аудит
География
Документоведение
Естествознание
Журналистика
Инвестирование
Информатика
История
Культурология
Литература
Логика
Логистика
Маркетинг
Математика, химия, физика
Медицина
Менеджмент
Недвижимость
Педагогика
Политология
Политэкономия
Право
Психология
Региональная экономика
Религиоведение
Риторика
Социология
Статистика
Страховое дело
Техника
Товароведение
Туризм
Философия
Финансы
Экология
Экономика
Этика и эстетика
Прочее