Эпоха Возрождения

К эпохе Возрождения в культуре Франции произошел ряд исторических процессов: это возникновение буржуазии, борьба за объединение Франции, создание централизованного государства, военные походы в Италию. Это время отмечено деятельностью композиторов нидерландской школы, которые работали как в церковных жанрах (мессы, магнификаты, обработки григорианских песнопений), так и в светских.

В это время идет активное заимствование музыкальной терминологии из итальянского языка. Это можно объяснить следующими факторами. Во-первых, культура эпохи Возрождения получила наибольшее развитие именно в Италии и именно итальянские традиции Ренессанса распространились по всей Европе. Во-вторых, в XVI в. королевами Франции были Екатерина и Мария Медичи, которые, конечно, культивировали итальянские традиции при дворе. О влиянии итальянской культуры на французскую в эпоху Возрождения Л. В. Петрова в статье «Слуги Терпсихоры» пишет: «С конца XV века Франция пыталась покорить раздробленную Италию. Завоеватели были поражены культурой, которую они увидели в Италии, и стали ее заимствовать. Из Италии в Париж стали приезжать музыканты, учителя танцев, обретя при французском дворе широкое поле деятельности» [Петрова 2015, с. 56].

Формирование французской национальной культуры приходится на расцвет эпохи Возрождения (сер. XVI века). В это время одним из ведущих жанров профессионального искусства становится светская многоголосая песня - шансон (chanson), представлявшие собой зарисовки на бытовые темы. Выдающимся автором многоголосых песен был К. Жанекен. Его перу принадлежат такие песни, как: «Le Chant des oiseaux», «Les Cris de Paris», «La Chasse», «Le chant de L'Alouette» et «Le Caquet des femmes».

В XVI веке роль музыки в общественной жизни Франции возросла. При королевских дворах создавались капеллы, устраивались музыкальные празднества. В конце концов, королевский двор становится главным очагом музыкальной жизни, вокруг которого сконцентрировалось профессиональное искусство. При дворе появилась должность «главного интенданта музыки», утвержденная в 1581 г. Генрихом III. Им стал итальянский скрипач Бальтазарини де Бельджозо, который совместно с поэтом Лашене и музыкантами Ж. де Больё и Ж. Сальмоном сочинил «Комедийный балет королевы» или «Цирцея» (Ballet Comique de la Reine ou Circй), посвященный королеве Франции Екатерине Медичи. Это произведение стало первым опытом соединения музыки, танца и сценического действия, то есть, первым балетом. Работать в этом направлении уже в XVII в. продолжил другой итальянский музыкант, Джованни Батиста Люлли, известный нам как Жан-Батист Люлли.

Укреплению музыкальных связей между странами Европы способствовало развитие нотопечатания. Среди издательств важно упомянуть такие, как музыкальное издательство П. Аттеньяна и П. Отена, созданное в Париже в 1528 году, и фирму Р. Баллара и А. Ле Руа (Париж, 1551). Издательства выпускали сборники песен, пьес для лютни, табулатуры для разных инструментов.

Важная роль в эпоху Возрождения отводится инструментальной музыке, которая проникает как в бытовые, так и в профессиональные и церковные музыкальные жанры. Особое значение приобрела органная музыка.

В 1570 году музыкантом-поэтом Ж. А. де Баифом была основана Академия поэзии и музыки. Главным принципом участников Академии была неразрывная связь музыки и поэзии, поэтому они старались подчинить ритм напева метрической структуре стиха.

Особое место в музыкальной культуре Франции занимает музыка гугенотов. К середине XVI века формируется такой жанр, как гугенотская песня - наложение богослужебных текстов, переведенных на французский язык, на мелодии популярных бытовых и народных песен. Кроме того, популярность получили полемические песни, отражавшие споры протестантов и католиков, и «в результате широкого распространения этого массового демократического песенного жанра в период религиозных войн выросла национальная патриотическая французская песня, явившаяся проявлением национального самосознания французов» [Виноградова].

 
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   Скачать   След >