Вторая половина XIX века - первая половина XX века. Модернизм

В годы Второй империи (1852-1870) в музыкальном искусстве Франции формируются новые театральные жанры - оперетта (opйrette) и лирическая опера (opйra lyrique). Этому, с одной стороны, способствует опыт, накопленный комической оперой в обрисовке повседневной жизни, а с другой - характерное для этой эпохи увлечение кафе-концертами, театральными ревю (спектакли-обозрения), искусством шансонье, развлекательной и увеселительной музыкой.

Оперетта характеризовалась насыщенностью современным содержанием и бытовыми музыкальными интонациями, злободневностью и социальной направленностью. Впоследствии преобладающими стали историко-бытовые и лирико-романтические сюжеты, оперетта утратила сатиричность и злободневность и послужила основой для такого жанра, как лирическая опера. Одна из особенностей такой оперы - демократизация музыкального языка, который приблизился к бытовой лирике (широкое использование городского фольклора, различных бытовых жанров, в том числе романс, вальс).

Вторая половина XIX в. отмечена творчеством знаменитого французского композитора К. Сен-Санса. Сен-Санс работал во многих жанрах и направлениях (симфоническая музыка, концерты, оперы, камерная музыка, произведения для фортепиано и органа), также был известен как органист, пианист, дирижер, педагог и критик музыкальный критик. Сен-Санс хорошо знал музыку великих композиторов, работавших до него (Рамо, Баха, Гайдна, Моцарта и т.д.) и в своих произведениях будто объединял их творческие воззрения. В творчестве композитора часто звучат «интонации фольклорных и бытовых жанров» [4]. К наиболее известным его произведениям можно отнести Второй фортепианный концерт, Симфоническую поэму «Пляска смерти», оперу «Самсон и Далила» и сюиту «Карнавал животных».

В конце XIX века во Франции получает распространение новое течение - импрессионизм (impressionisme), - пришедшее в сферу музыки из живописи. «Музыкальный импрессионизм возродил некоторые национальные художественные традиции - стремление к конкретности, программности, изяществу стиля, прозрачной фактуре» [Виноградова]. Основным в данном музыкальном направлении является передача изменчивых настроений, мимолетных впечатлений, едва уловимых психических состояний. Одним из выдающихся представителей импрессионизма является К. Дебюсси. В его творчестве появляются новые жанры: симфоническая зарисовка (esquisse symphonique), импрессионистская опера (opйra impressionniste).

В первой половине XX в. работают знаменитый композитор, дирижер и реформатор музыки XX в. М. Равель, а также крупный композитор, пианист, музыкальный критик, участник дружеского объединения французских композиторов «Шестерка» (Les Six), Ф. Пуленк.

Музыкальная жизнь первой половины XX века во Франции была парализована во многом из-за Первой и Второй мировых войн. Творчество музыкантов было направлено прежде всего на борьбу с врагом. Создавались песни Сопротивления (chants de la Rйsistance), произведения, отражавшие ужасы войны.

В послевоенные годы началось возрождение музыкальной культуры. Значительное развитие получили авангардные музыкальные течения. Ярким представителем музыкального авангардизма стал композитор и дирижер Пьер Булез, применивший в своем творчестве такие методы, как пуантилизм и сериальность.

 
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   Скачать   След >