Марсель Пруст - представитель французской модернистской прозы

Марсель Пруст

Марсель Пруст с уважением относился к традициям национальной культуры. Следуя мастеров французского реализма XIX в., Он на страницах романа "В поисках утраченного времени", начиная с первого тома, критически изображал быт буржуазно-дворянской среды, моральный распущенность, взаимоотношения, которые основывались на корыстном расчете и обмане.

Цель творчества: показать, как реальные факты и события отражались в современном восприятии отдельного человека.

Автора интересовала не действительность, а индивидуальное сознание, которая по-разному реагировала на нее. Роман по свидетельствовал мастерство и новаторство Пруста в области художественного анализа психического состояния человека. Он был одним из первых писателей в мировой литературе, которые обратили внимание на ассоциативный характер человеческого мышления.

Еще задолго до своей смерти Марсель Пруст превратился в среде французских литераторов в живую легенду. Человек с репутацией светского льва стала отшельником. Больной аллергией и астмой, страдая от шума, света и пыли, возраст целыми днями напряженно работал, воссоздав все разнообразие заброшенного света и прожитой жизни.

Марсель - Валентен - Луи - Эжен - Жорж Пруст родился 10 июля 1871 года в семье парижского профессора медицины Андриена Пруста. Мальчик был очень слаб: сказалось нервотрепки матери во время событий Парижской Коммуны. Нежность и терпение родных помогли преодолеть повышенную уязвимость, однако болезненность давать о себе знать всю жизнь. В 10 лет появились астматические приступы - первые проявления болезни, которая в те времена не виликовувалась.

Внешне жизнь семьи Пруста было похоже на жизнь большинства состоятельных парижан: прогулки с детьми по Елисейским полям, отдых летом в родовом доме, обучение в престижном лицее. В лицей "Кондорсе" парень поступил в 1882 Посещал занятия с большими перерывами из-за болезни, показывая большую талант и тягу к литературному творчеству: читал и анализировал произведения Леконта де Лиля, Ренана, Лоти; писал самостоятельно рассказ "Помрачение" и "Облака". Интересными его были взгляды на счастье: "Жить среди своих близких, среди великолепной природы, достаточного количества нот и недалеко от театра". Несчастье же видел в разлуке с мамой.

В 1886 году, отвечая на анкету в альбоме своей знакомой А. Фор, в графе своих вкусов он записал: "Чтение, мечты, история, театр".

В лицее, кроме увлечения литературой, появилась еще одна страсть - философия. В 1889 г.. М. Пруст закончил обучение со степенью бакалавра словесности с почетным знаком за французский произведение. Через несколько месяцев отдыха его призвали на службу и зачислили солдатом в военной части в Орлеане, но из-за астмы юноша жил в городе.

После военной службы юноша вернулся в Париж, где одновременно продолжил обучение на философском и юридическом факультетах Свободной школы политических наук. Ного литературные этюды, очерки, портреты печатались в ж. "Пир", основателем которого стал Пруст со своими друзьями Фернаном грог, Робером Дрейфусом, Даниэлем Галеви, Жаком Бизе. Впоследствии он станет ведущим светской хроники в ж. "Фигаро".

В то время Пруст посещал модные салоны Парижской богемы, где познакомился с Уайльдом, А. Франсом, Г. Мопассана. В 1889 году Анатолию Франса он написал: "С четырех лет я перечитывал ваши божественные книги, пока не изучил их намапьять". Интересы у молодого литератора вызвали красавицы высшего общества, которых сравнивал с женщинами из старинных картин мастеров Возрождения. Современники считали Пруста эталоном галантности и изысканности.

Жизнь высшего общества повлияло на дальнейшее творчество Пруста: окончательно сформировались литературные вкусы; определились личные пристрастия; появились прототипы новых прозаических произведений.

В 1896 г.. Прозаик выдал первую книгу - "Радости и дни" с рисунками Мадлен Ле-мэр и предисловием А. Франса. Но на сборник новелл не обратили внимания ни читатели, ни критики. Последние годы XIX в. и нач. XX в. Пруст путешествовал по Европе. Вместе с матерью приезжал в Трувиль, посетил выставку Рембрандта в Амстердаме, путешествовал на яхте вдоль бретонского и нормандского побережья. Это был счастливый период, писатель выполнял множество творческих планов.

Вскоре умер отец, за ним в 1905 году. - Мать. Тогдашние Марселе письма были полны безграничной тоски и боли: "Отныне моя жизнь потеряла свою единственную цель, единую нежность, единственную любовь, единственное утешение". К тяжелым потерям прибавилось обострение астмы, которая помешала край не только поездкам, но и простому пребыванию на природе. Только в 1907 году прозаик снова взялся за перо после года траура и тяжелых переживаний.

Начиная с января 1909, молодой человек почти не выходил из дома. Стены кабинета были обиты корой пробкового дуба, чтобы запах каштанов не вызывал приступов. Окна всегда закрыты, а сам хозяин закутывался в теплые фуфайки, постоянно грел у огня. Дальнейшая жизнь М. Пруст отчаянно боролся с немощью и одиночеством. Ему помогла огромная творческое воображение.

С 1910 г.. По 1922 автор написал более 20 тетрадей, которые составили многотомный роман - "В поисках утраченного времени". Он поставил себе целью создать "субъективную эпопею", которая отражала не события, которые правят миром, а психологические процессы, которые определяют состояние общества.

Несмотря на смертельную болезнь и изнурительную работу над произведением, писатель был знаком с новостями музыкального и театрального жизни Парижа. Он принимал у себя друзей с искренностью одинокого сердца. Первая мировая война принесла ему много горя погибали товарный, уничтожали любимый Париж. В 1913 г.. Он находился в городе, когда на улице падали немецкие снаряды. Именно война остановила выход в свет его эпопею. Первая часть (роман "На Свану") была издана на собственные средства в 1913 г. И не имела успеха. Следующая книга вышла только в 1919 г.. В том же году пришел признание: присуждение литературной премии Гонкуров, популярность в Англии, Америке, Германии.

Но здоровье ухудшалось. Писатель изнурял себя постоянной работой, бессонными ночами, отказом от лечения. В начале 1922 г.. Заболел воспалением легких и 18 ноября скончался. На последней странице рукописи перед смертью написал: "Конец".

Марсель Пруст создал труд своей жизни в очень драматический для него период.

Многотомный роман "В поисках утраченного времени" - это современная эпопея. В ней писатель отразил психологические процессы, которые определили состояние общества. Его "реальностью" стала личность с настроениями, мыслями, чувствами, которые постоянно менялись. Автор обратил внимание на сознание человека, состоящая из ряда ассоциаций, впечатлений, воспоминаний.

В романе отсутствует исторического времени, а присутствовал психологический, духовный время, состоящий из памяти, чувств и переживаний. Именно внимание к звукам, вкусов, цветов, запахов, которые пробудили забытые впечатления, позволила сравнить произведение с эстетикой импрессионизма.

В романе "Свану" М. Пруст исследовал одно чувство - любовь к женщине, связанное с множеством оттенков и проявлений: ревность, недоверие, влюбленность, разочарование, страсть ... и "прозрения".

Однажды в театре один из давних приятелей Сванна познакомил его с Одетт где Креси, о которой он еще раньше говорил с ним, как о волшебной женщину ... Одетта действительно показалась герою хорошей, но красивого той красотой, к которой он был равнодушен, которая НЕ пробуждала в нем страсти и даже вызвала какую-то физическую сразу. По его вкус, она имела резко очерченный профиль, слишком нежную кожу, черты лица великоваты.

Итак, первая встреча с Одетт вообще не впечатлила Сванна, он весьма критически оценил черты ее лица. Это женщина не его типа. Сван - духовно богатый человек с изящной душой, влюбленная в красоту и искусство.

Через некоторое время после знакомства в театре она передана герою письмо и попросила разрешения осмотреть его коллекции, которые по интересовали ее, "женщину темную, но наделенную слабостью к красивым вещам", добавив, что лучше узнает его, когда увидит в домашнем быту, в уютной обстановке, за чаем, среди книг. Он пригласил ее к себе. Одетта, прощаясь, выразила сожаление, что так мало пробыла в доме, где почувствовала себя счастливой. Она сделала намекала на то, что между ними возникли романтические отношения. Хотя этим вызвала в Сванна улыбку.

Каждый следующий визит Одетты становился для Сванна разочарованием. Они совершенно разные. Одетта предстала перед нами женщиной с мещанскими взглядами, далека от духовности, ее больше интересовало материальное.

М. Пруст не случайно ввел своих героев в салон Вердюрен, где собирались те, кто олицетворял изысканность и культуру. В салоне звучит музыка, а все присутствующие делали вид, что знают ней, что мир искусства занимал особое место в их жизни, чтобы их никто не заподозрил в отсутствии духовности.

Автор развенчал лицемерие, лживость Вердюрен, в которых отсутствует художественный вкус. В то же время, Сван на одном вечере, слушая музыкальное произведение для рояля и скрипки, почувствовал настоящее опьянения, которого никогда. Он понял, что почувствовал это только благодаря Одетте, и проникся к ней какой-то неизвестной любовью. Вернувшись домой, Сван захотел за ней. Таким образом, это любовь позволило видмолодитися души Сван.

Она слилась с музыкой. Однако такие чувства не были настоящими, ибо герой полюбил кажущуюся Одетту, а не реальную. ее фигура он сравнил с полотнами Возрождения. Это сходство сделала ее дороже и лучше для Сванна. Этим герой напомнил Пигмалиона, потому что любил произведение своего искусства. На юношу не производила впечатление плохая репутация Одетты. Ему говорили о ней как о девушке, о содержанку, а он продолжал любить "добрую, наивную Одетту - идеалистку, почти не способную врать".

Однажды Одетта привела в салон Вердюрен графа Форшвиля, и тогда Сван еще больше стал "привлекать" приверженность Одетты. Ного любви приобрело болезненной признаки, он готов служить ей, но Одетта не обращала никакого внимания.

Впоследствии герой узнал, что любимая - это легкомысленная женщина, однако хотел верить, в нее. Ревность вызвали у юноши заболевания, но такая болезнь не поддавалась лечению - "удалить ее - это было все равно, что уничтожить Сванна".

Одиночество побудила мужа полюбить не действительную женщину, а произведение своего изысканного представления.

Иллюзорное любви под натиском судьбы разрушило. Госпожа Вердюрен пригласила на обед графа Форшвиля с Одетт к Булонского леса, но без Сванна, потому называла его "занудой и дураком". М. Пруст этим эпизодом подчеркнул сатиру на буржуазный "клан", который к культуре, красоты не имел никакого отношения, выделил ничтожность людей. После всех этих событий Сванна в салоне Вердюрен не появлялся.

Иллюзии героя к Одетты развеялись на одном великосветском собрании в маркизы де Сент-Эверт.

"Сидеть с этими людьми в одной клетке ему было очень трудно; их глупость и неуместны жесты донимали тем более, не зная о его любви, способны ... посочувствовать ему и отнестись к нему иначе, чем с улыбочкой, как к хлопьятства или с сожалением, как с ума, они побудили его представлять свою любовь как чисто современное состояние ... ".

Слушая музыку композитора Вентейля, герой почувствовал себя отверженным и одиноким, зато почувствовал огромную силу искусства.

М. Пруст очень тонко раскрыл духовно-психологическое состояние своего героя, отчужденного от общества. Сван стремился счастья и любви. Почему же в "художественном" среде Сван не нашел родственной души, чтобы быть счастливым и любимым? Искусство владело магической силой в том случае, когда каждый человек понимал его, открывала в себе эстетические чувства и создавала вокруг такое же среда Красоты. Только духовность двух людей может породить настоящую любовь. Вечный идеал любви - это желание почувствовать другого, познать его. Любовь - это слияние двух душ, а не одной. Главным мотивом произведения стало слияние любви с музыкой, которое способствовало зарождению чувства Сванна к Одетты, далекой от искусства. Поэтому и закончилась драматически эта история любви.

Пруст оказал заметное влияние на развитие романа XX века, хотя непосредственных учеников и последователей у него не было. В 20-х годах художник, наряду с А. Жи-дом и П. Валери, стал для европейской интеллигенции одним из крупнейших авторитетов. Прустовского стиль сказался на творчестве Ф. Мориака, А. Моруа, А. Жида, С. Цвейга, А. Моравиа, В. Набокова. В 30-х годах интерес к творчеству художника значительно уменьшился. Экзистенциалисты отвергли прустовского концепцию провиденциальности искусства, им были чужды его эстетизм, субъективность и откровенная неангажованисть.

Последователями писателя себя объявили представители школы "нового романа" во Франции (Н. Саррот, А. Роб-Грийе, М. Бютор).

В настоящее время Пруст воспринимается во Франции как признанный классик, один из самых-выдающихся французских писателей, который совершил революцию в развитии романного жанра, создал "эпопею современного письма". Переводческая мастерство А. Перепади позволила современному читателю ознакомиться с романами Марселя Пруста.

Творческий метод писателя

o Внимание Пруста к звукам, вкусов, цветов, запахов, которые возбудили забытые впечатления, отождествили произведение с эстетикой импрессионизма.

o Обращение к мелочам жизни, чтобы найти в малом большое.

o Использование приема "поток сознания".

o Исследование сознания своих героев через подсознательные импульсы впечатлений, через интуитивную память, сложные ассоциативные цепочки образов, систему лейтмотива.

o пессимистичностью восприятие мира.

o Доведение самодостаточности и безграничности человеческой души.

o Преодоление и возрождение времени и пространства за пределами их реального проявления.

o Сохранение мастерства меткой социальной характеристики.

Своеобразие структуры романов

- "Бессюжетность" - отсутствие типичного сюжета, изложенного хронологически;

- Сюжет - это мысли, впечатления персонажей;

- Нетрадиционное раскрытия внутреннего мира героя. Они не имеют единой целостной психологии, их характер и даже внешность изменчивы и текучие настолько, что казалось, что писатель дал одно и то же имя разным людям.

- Незначительные детали, которые писатель описал медленно, подробно, и с непревзойденным мастерством.

М. Пруст совершил настоящую революцию в искусстве создания романов. Они не были только рассказом о событиях или жизненные истории персонажей, а превратились в тщательный анализ самого процесса видения этих событий, на изображение механизмов работы сознания.

В связи с этим прозу М. Пруста назвали романами "потока сознания".

Новаторство Пруста в романистике раскрылось в том, как автор переосмыслил природу жанра эпопеи. Это эпопея, которая во всей своей полноте раскрыла жизни отдельного индивидуального сознания, это внутренний монолог рассказчика Марселя, который на протяжении всех произведений вспомнил то, что произошло с ним в прошлом, снова переживает свою жизнь.

Вопросы для самоконтроля

1. Что стало целью творчества М. Пруста?

2. Почему романы писателя назвали "романами потока сознания"? В чем заключалась их своеобразие?

3. Какие признаки прозы указывали на своеобразие авторского стиля?

 
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   След >