ИСТОРИЧЕСКИЕ ЗАКОНОМЕРНОСТИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЦЕССА

Историческая типология искусства

Искусство как социокультурный феномен имеет длительную историю развития, начало которого датируется эпохой первобытности и продолжается и по настоящее время. Этот процесс не стоит рассматривать как исключительно прогрессивный-за того, что периоды развития искусства не имеют стопроцентного совпадения с развитием общества. Каждый момент существования человечества сопровождается появлением разнообразных форм художественных практик, которые обосновываются в эстетическом опыте человека. Процесс развития искусства связан с открытием новых сфер, которые начинают эстетически и художественно пророблятись. Можно сказать, что развитие горизонта художественных практик происходит ежеминутно. Возникновение новых технических достижений часто трансформирует существующие виды искусства и влияет на создание новых художественных проявлений. Такими являются компьютерная графика и др..

Взаимосвязь элементов общественно-исторической практики и эстетического опыта общества дает возможность разделять историю искусства согласно исторических эпох развития человека. Основными понятиями, которые используются при исторической типологии искусства является художественная эпоха, художественное направление, художественный метод и художественный стиль. Наиболее масштабным в истории искусства является понятие художественная эпоха.

Художественная эпоха - это конкретно-исторический этап развития искусства, который совпадает с вехой в развитии человечества, наделенный определенным типом производства, в результате чего достигается единство духовной и материальной деятельности.

Для каждой эпохи характерна определенная картина мира, которая складывается из философских, религиозных, политических идей, научных представлений, этических норм, эстетических принципов, которые и отличают одну эпоху от другой. Примером художественных эпох является эпоха первобытности, античности, эпоха Средневековья, эпоха Возрождения, эпоха Нового времени и т.п.

Современный отечественный исследователь Валентина Панченко определяет художественное направление или художественное течение как конкретно-исторический тип развития искусства, связанный с определенным направлением общественного духовного движения, в основе которого есть определенная концепция мира и человека. Художественное направление имеет мировоззренческий характер, он впитывает в себя идеологию творчества, отношения художника к действительности и искусства. Примерами художественных направлений является импрессионизм, символизм, реализм, сентиментализм, кубизм и т.п.

Художественный метод - это определенная осознанная и рационально определена система отбора художественных принципов, средств и приемов, которая регулирует процесс художественного преобразования жизненного материала в художественный образ в художественном произведении.

Структура искусства включает в себя такие этапы, как: познание, оценивание, преобразование жизненного опыта и воплощения его в знаковой форме. Именно эти компоненты являются составляющими художественного метода. Художественный метод определяет характер системы ценностей и тот способ, благодаря которому происходит воплощение базисной установки. Можно говорить о художественный метод классицизма, романтизма, символизма и т.д.

Художественный метод - это не произвольный принцип отбора и обобщения явлений действительности, а исторически обусловленный осмыслением ее в свете тех основных вопросов, которые возникают перед искусством на каждом новом этапе его развития.

Художественный стиль - это система образов, средств выразительности, принципов формообразований, методов, присущей определенному историческому периоду, определенному национальному искусству или творчеству отдельного художника.

Понятие метод и индивидуальный стиль соотносятся между собой как род и вид. Взаимодействие между методом и стилем может иметь несколько аспектов, прежде всего возможна многообразие стилей в рамках одного творческого метода. Во-вторых, стилевое единство возможно только в пределах одного метода. Даже внешняя общность произведений, которые написаны в одном методе, не относятся к одному стилю.

Стили в искусстве находятся в процессе развития, смешения и противодействия. В одну и ту же историческую эпоху существуют одновременно несколько стилей.

Различают следующие ступени художественного стиля: "манера", "собственно стиль" ("совершенный стиль"), "большой стиль", что могут интерпретироваться как уровне индивидуального мастерства художника, или как ступени художественного развития определенной цивилизации, исторического промежутка. Термин "стиль" обозначает тотальные художественные общности (романіка, готика, Возрождение, барокко и др), индивидуальные особенности творчества, один или все уровни стилевого единства (манера, совершенный стиль, большой стиль).

В истории искусства следует различать понятия "манера суток" и "высокий стиль". Манера суток - особенности определенного исторического периода, присутствующие во всех произведениях, которые возникли в это время. Высокий стиль - стиль, в котором объективируются значимые духовные смыслы.

История искусства не является константно переменной. В процессе возникновения новых художественных произведений неразрывным является сочетание художественного новаторства, художественной традиции и художественной преемственности.

Художественная преемственность - это внутренняя тенденция развития искусства, которая предполагает сохранение предыдущих художественных достижений. Преемственность проявляется прежде всего в связи между новым и старым в искусстве, где все новообразованное не отвергает историческую традицию.

Художественная традиция - это механизм общественной коммуникации в рамках художественного произведения, основой которого является сохранение культурного опыта.

Наличие традиций в искусстве является залогом существования и бытования культуры и искусства. Художественная преемственность демонстрирует результат взаимодействия с художественными традициями прошлого. Степень усвоения традиций может быть самым разнообразным - от полного принятия и воспроизведения до отрицания и отторжения.

Художественное новаторство - это существенное изменение искусства, способствующее приращению выразительных средств, углублению и развитию художественной концепции, расширению смысла жизни.

Новаторство - изменение, что ведет искусство по пути прогресса, что способствует повышению художественно-концептуальный возможностей произведения. Однако самое яркое новаторство опирается на традицию, даже тогда, когда создается нечто кардинально противоположное к предыдущему этапу. Художественное новаторство должно отвечать запросам своего времени, однако его значимость осознается только в сравнении с высокими образцами и наработками предыдущей традиции.

 
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   След >