Романтизм и реализм в украинском искусстве XIX в.

В 50-60-е годы XIX в. Украинская литература шла, в основном, путем реализма. Последователи Тараса Шевченко Марко Вовчок, Л. Глебов, С. Руданский, А. Свидницкий, Ю. Федьковича обогатили изящной словесности новыми темами, образами, жанрами. В это же время в художественной прозе параллельно сосуществует этнографически-бытовая традиция, представленная произведениями П. Кулиша, Ганны Барвинок, А. Стороженко. Она продолжает лучшие тенденции литературы 30-40-х годов.

Украинская проза этого периода обозначена разнообразными жанрово-стилевыми поисками. Дебютирует в жанре рассказа Марко Вовчок, позже появляется ее социальная повесть "Институтка". Значительное место занимают ее антикрепостнические рассказы социальной и семейно-бытовой тематики ("Казачка", "Гарпун", "Сестра", "Свекровь"). Мастерски используя принцип контрастного изображения, писательница противопоставляет свете стремления людей и жестокую действительность. Галерея женских образов - Олеся, Аграфена, Одарка доносит до читателя весь ужас бесправного положения жен-ки крепостной.

Социальные проблемы определяют острые конфликты и в рассказах Ю. Федьковича а ("Кто виноват?", "Сафат Зиныч", "Максим Чудатий»). Писатель обращается к психологическому аспекту в изображении конфликта. В

Развитие юридических наук в Украине связан с именами таких ученых, как М.Ф. Владимирский-Буданов (история русского, украинского, литовского и польского права), А.Ф. Кистяковский (уголовное право, история права и судопроизводства в Украине), В. А. Незабитковський (международное право).

Философская мысль 60-70-х гг. В Украине ярко представлена своеобразной гуманистической концепции, которая получила название "философии сердца". ее автор - Памфил Юркевич (1827-1874 гг.).

Разум, считал он, проявляет общее в деятельности людей, сердце же - основа неповторимости и уникальности человеческой личности. Вот почему в сердце возникают те явления и события истории, которые принципиально невозможно вывести из общих законов. "В сердце человека, - отмечает мыслитель, - лежит источник тех явлений, которые запечатлены особенностями, не вытекают из одного понятия или закона". Конечно, ум, "голова" руководит, планирует, дирижирует, но сердце - порождает.

Классическая эпоха украинской философии, представленная творчеством Г. Сковороды, Н. Гоголя, Н. Костомарова, П. Кулиша, П. Юркевича и т.д., ярко демонстрирует нам основные черты украинского мировоззренческого менталитета в их существенно зрелой форме.

его прозе преобладают темы с жолнера и крестьянской жизни, и все они совершены в повествовательной манере. Но лицо рассказчика в них не является постоянной. Часто она переходит в фигуру самого писателя ("Люба-пагуба", "Кобзарь и солдаты"). В зависимости от личности рассказчика стиль рассказов Ю. Федьковича приобретает определенный окраску: если это крестьяне ("Кто виноват?"), То в произведении преобладают глубокий лиризм и особенности устной речи.

Наряду с интенсивным развитием реализма в литературе 50-60-х годов продолжали жить определенные традиции романтизма. Марко Вовчок и Ю. Федь-кович разворачивали некоторые конфликты в русле именно этих традиций. Наделены чрезвычайными страстями герои рассказов "Максим Держатель", "Собрат", "Люба-пагуба" - это романтические характеры, ведут острую, непримиримую борьбу.

В романтическом аспекте подают писатели и эпизоды прошлого ("Кармелюк", "Невольница" Марка Вовчка, "Черная рада" П. Кулиша).

Роман П. Кулиша возвращает нас к сложной исторической эпохи 1663, когда наступил спад в героическом подъеме, когда большинство казацкой старшины проявляла свою предательскую суть. Жанр исторического романа с его особенностями дает всеобъемлющую характеристику времени.

Выдвинутый Кулишем принцип "этнографической правды", становится установкой для Ганны Барвинок (рассказ "Сиротский сожалению", "Несчастная судьба»), Олексы Стороженко ("Влюбленный черт", "Не упусти рака изо рта»). Чаще всего это обработка легенд, преданий, анекдотов. Герои произведений изображены как образцы нравственного совершенства, общественные проблемы здесь не поднимаются, проповедуется мир между крестьянами и помещиками.

Существенным шагом в развитии большой эпической формы в украинской литературе является создание социально-бытового реалистического романа.

Довольно часто в литературе этого периода встречается такой жанровая разновидность, как рассказ-сказка. Произведения Марка Вовчка "Невольница", "Кармелюк", "Девять братьев и десятая сестрица Галя" поэтизируют свободолюбивые народные характеры. В них частично использовано условный элемент, прием сказочной повествования, основное внимание здесь несет жизненный материал.

Распространяется также в литературе художественный очерк с элементами публицистики, этнографии. В некоторых очерках отображались экономика и отношения пореформенной деревни ("Разговор в сарае" С. Войтока, "Заметки о нашей сельской жизни" А. Канского), другие имели чисто этнографический характер ("Пасха у подолян» А. Свидницкого, "Рождественские святки" М. Номиса).

В 70-90-е годы XIX в. в украинскую литературу вступают немало новых прозаиков - Панас Мирный, И. Нечуй-Левицкий, И. Франко. В их произведениях возбуждено глубинные проблемы эпохи, художественно зафиксировано сдвиги и изменения во всех сферах народной жизни. Значительные художественных результатов достигли в своих произведениях также Б. Гринченко, Н. Кобринская, М. Павлик, Т. Бордуляк, О. Маковей. Заметно меняется форма повествования - от устной к объективно-бытовой, социально-психологической, социально-философской.

Социально-бытовые романы, повести и рассказы нарушали самые острые вопросы общественной жизни - безземелья, солдатчину, бродяжничество. В частности, в произведениях И. Нечуй-Левицкого, посвященных показа крестьянской жизни, охвачено широкий исторический промежуток, начиная от барских времен и заканчивая развитием капиталистических отношений в начале нового века.

"Николай Джеря" (1876) несет острый социально-обличительный смысл, изображает ужас времен крепостничества, условия и характер труда беглых крепостных, выдвигает, по словам И. Франко, "рыцарский тип, воплощающий бессмертие свободолюбия украинского народа".

Повесть "Бурлачка" отображает период первого пореформенного десятилетия. Центральный женский образ помогает автору провести читателя путем обездоленной женщины-покрытки: бродяжничество, беспризорность, эксплуатация на заводе. Средствами внутренней речи, точными пейзажными зарисовками, ассоциативными параллелями полно и многогранно раскрывается в произведении характер главной героини Василисы.

Одна из самых талантливых реалистичных социально-бытовых повестей И. Нечуй-Левицкого "Кайдашева семья" насыщенная эпизодами семейной жизни, которые в сатирической и юмористической стихии раскрывают эгоизм, бездуховность и черствость родных между собой людей. Широко использовано в произведении арсенал фольклорных средств, который помогает более глубокому раскрытию художественных образов.

Первый в украинской литературе социально-психологический роман "Разве ревут волы, когда ясли полны?" (1880) Панаса Мирного прослеживает развитие характеров в течение целых исторических эпох, в условиях социально-экономических изменений и обновлений. "Домом со многими пристройками и надстройками" - так назвал композицию этого романа А.И. Белецкий. Из-за сложной архитектонику глубоко и всесторонне раскрываются внутренние закономерности народной жизни, поднимаются его глубинные пласты. Главный сюжетный стержень произведения связан с образом крестьянина-бунтаря Чипке Вареника. С психологической достоверностью Мирный разворачивает ретроспекцию биографии героя, подводит нас к причинам, которые сделали из него "гиблое силу".

Еще одна женская судьба предстает в романе Панаса Мирного "Проститутка" (1883). Христя, пройдя все круги лишений, возвращается в родной дом, чтобы умереть там на пороге ... В произведении органично сочетаются сокрушительное социальная критика пореформенной действительности и тонкий психологический анализ. Особенно отчетливо звучит в произведении лирическая струя, что пронизывает авторскую речь при изображении поведения персонажей, описании их внешности, в частности

Христе, где часто авторская речь незаметно сливается с ее мыслями, мечтами, переживаниями.

СопДально-философскую тенденцию в прозе представляют повести Панаса Мирного "Лихие люди", "На дне", а также "Борислав смеется" И. Франко, "Падший человек" М. Павлика. Эти произведения, обличая существующий строй, в романтично приподнятом плане рисовали отдельные черты общественного будущего.

"Борислав смеется» И. Франко посвящен попытке первого организованного забастовки в Галичине. Здесь широко изображен рабочий жизнь, быт, условия тяжелого труда. Через художественные образы и сюжетные перипетии И. Франко на локальном материале доносит до нас мысли из своей статье "Мысли об эволюции в истории человечества».

Не только жанровая, но и тематическое разнообразие определяет богатство реалистической прозы 70-90-х годов. Наряду с традиционными темами, не потеряли своей актуальности (крепостничество, жизнь духовенства, солдатчина), разворачиваются новые. Упомянутая повесть И. Франко "Борислав смеется" выдвинула новую для украинской литературы тему рабочего движения.

Такой же новой темой стало изображение жизни интеллигенции. Первыми еще в 60-е годы к проблеме "новых людей" обратились А. Канский, И. Нечуй-Левицкий, А. Пчилка, И. Франко, М. Коцюбинский. Тип деятеля-культурника, выступающий за национальную образование, представляют произведения А. Ко-Нисского ("Семен Жук и его родственники", "Непримиримая»), Б. Гринченко ("Солнечный луч", "На распутье"), И. Нечуй -Левицького ("Облака"). Реалистичные образы украинских интеллигентов в этих произведениях разворачивают свою деятельность, несмотря на правительственные запреты, развивают культуру, несут в народ идеи национального самосознания.

В повести "Злые люди" и рассказе "Народолюбивець" Панас Мирный выводит еще один тип "новых людей" - борцов за социальное и национальное освобождение. Эти люди - деятели времен народничества. Они сторонники не только образования среди народных масс, но и пропагандисты методов революционной борьбы, идеалов нового общественного строя.

Романтическая традиция также продолжается многими авторами в 70- 90-е годы. События далекого прошлого становятся для писателей основным материалом, что позволяет говорить о насущных национальные проблемы современности. Герои повестей Е. Грушкевич ("Мария, княжна русская"), И. Грабовича ("Марта Борецька") выступают носителями чрезвычайных страстей, их приключения изображено в романтическом духе. Художественно совершенным произведением этого ряда является повесть И. Франко "Захар Беркут". Скрупулезно и подробно писатель передает дух, настроение древних времен. Захар Беркут и Максим выступают как настоящие народные герои, они не противопоставлены народа, а является живым, органической частью.

В романтическом русле писали свои произведения также И. Нечуй-Левицкий ("Запорожцы" *), Б. Гринченко ("Галима", "Олеся").

Стилевая разнообразие украинской прозы второй половины XIX в. отмечается развитием, наряду с лирико-эпического и эпическим, юмористического и сатирического стилей. Продолжателем традиций Г. Квитки-Основьяненко был И. Нечуй-Левицкий. Юмор в его повестях и рассказах "Кайдашева семья", "Нельзя бабе Прасковье удержаться на селе" не столько развлекает читателя, сколько заставляет его задуматься над жизненными проблемами и конфликтами, которые вызывают этот "смех сквозь слезы". В сатирическом свете изображает Нечуй-Левицкий многочисленных представителей духовенства, разоблачая их нищету и бездуховность («Афонский проходимец», «Старосветские батюшки и матушки", "Между врагами»).

Многие образцов острой социальной сатиры также в прозе И. Франко. Его гневный взгляд было обращено к высшим слоям общества - польской шляхты, духовенства, буржуазии. Сокрушительно обличал он также политику правительства Австро-Венгрии ("Свинская конституция", "Оппозиция", "Звериный бюджет", "Свинья").

Творческие достижения украинских прозаиков второй половины XIX в. стали качественно новым этапом в литературе, обогатив ее новыми темами, стилевыми направлениями. Лучшие образцы произведений П. Мирного, И. Франко, И. Нечуй-Левицкий достигают мирового уровня.

Развитие украинской поэзии во второй половине XIX в. тоже нос мощный импульс традиций Т. Шевченко. По этому поводу И. Франко писал: "Со смертью Кобзаря закончился целый один период нашей литературы, иссякла целая отдельная манера поэтического творчества. 50-60-е годы выдвинули ряд многих последователей и продолжателей Шевченко. Гуманистические мотивы звучат в баснях Л. Глебова и песенки С. Руданского, обличительный пафос пронизывает лирику Ю. Федьковича, М. Шашкевича. Патриотические идеи высказывал в своих стихах П. Кулиш.

В творчестве Л. Глебова умело трансформирован давний баснописца жанр, его насыщенно глубокой лиричностью, представлены образцы разносоставной строфического басни. Всего им создано более сотни произведений этого жанра, которым присущ ярко выраженный украинский колорит. Критическое звучание басен Глебова наблюдается уже в их названиях периода реформы ("Волк и кукушка", "Цветы", "Облако", "Медведь-пасечник") разоблачаются власть денег («Его сумка", "Скоробогатько"), расточительство и неумение хозяйствовать ("Мельник"). Возбуждено также важные морально-этические проблемы ("Щенок", "Лев и Мышь", "Кузнечик").

Стихи-медитации, стихи-призывы общественного направления составили творческое наследие С. Руданского. Новым в украинской литературе был и жанр его юморесок. Талантливо обрабатывая фольклорные источники, используя бурлеск, создавая острые комедийные ситуации, автор раскрывал народное отношение к господам, духовенства, чиновников.

Пантелеймон Кулиш активно выступил как поэт уже после смерти Т. Шевченко. В его первом сборнике "Рассветы" (1 862) доминирующими были романтические темы и настроения. Туда вошли исторические стихи и поэмы - "кум-ки", "Дунайская дума". Второй сборник, "Хуторна поэзия" (1882), стала итогом двадцатилетних поисков, разочарований, размышлений. В ней прежде всего пропагандируется идея национального просвитянства, отрицание революционного пути освобождения народа. Перу П. Кулиша относятся также поэмы "Маруся Богуславка", "Сковорода", "Кулиш в аду".

Талант Ю. Федьковича, расцветший в это время, И. Франко определил как "преимущественно лирический". Начав писать на немецком языке, поэт настоящий талант раскрыл лишь в произведениях, написанных на украинском языке. Быт гуцулов в его стихах меняется картинами природы, переходит в мотивы любви ("При отходе", "Мысли", "К ней"). Особое место занимает в поэтическом наследии Ю. Федьковича анти военная тема. В таких произведениях, как "В аресте", "мертвецкой", "Дезертир" изображено невыносимые муки солдата, оторванного от семьи, муштру, увечья и смерть человека.

Богатством тем и мотивов отмечается Украинская поэзия 70-90-х годов. Наряду с гражданской шире развилась в это время лирика философская, психолого-рефлексивных, пейзажная и интимная. Передовые поэты направляли свой взгляд на изображение жизни крестьянина, рабочего, интеллигента.

Глубокий лиризм и гражданская страстность отмечают поэтические произведения Грабовского, Б. Гринченко, И. Манжуры, в них нашли отражение человеческие страдания и тонкие лирические чувства.

М. Старицкий в произведениях "Тьма", "Швея", "К Шевченко" средством контраста противопоставляет лишения бедных роскоши богатых. Тема поэта и его места в обществе разрабатывается в стихах "Поэту", "В груди огонь, холодное повивання", "В память Котляревского". М. Старицкий разнообразит лексические средства поэзии, обогащает поэтический словарь.

Но заметное место на этом этапе принадлежит, бесспорно, И. Франко. Сборник его стихов "С вершин и низин" (1887) отметилась новым взглядом на общественные проблемы. В разделах "Из глубин", "Осенние думы", "скорбящего песни" возникает образ поэта-гражданина, возвышается над обыденным, прославляет все прогрессивное и осуждает безобразное. Настоящими шедеврами считаются его "Вольные сонеты» и «Тюремные сонеты». Несоответствие содержательного наполнения традиционной форме обострила и с большей силой подняла важные проблемы современности.

Лирической драмой назвал Франко поэтический сборник "Увядшие листья" (1896). В ней раскрыты глубокую интимную драму человека, широкую гамму чувств, переживаний, размышлений и мечтаний. От пробуждения чувства герой проходит по жизни путем отчаяния, надежды, разочарования. Удивительная музыкальность Франко стихов превращает их в широко песни ("Ой ты, девушка, из ореха зернышко", "Чего являешься мне").

Следующий сборник - "Мой изумруд" - продолжила выступление поэта-демок Марата по вопросам гражданского человека, патриотизма ("Украина говорит", "Редоленсия", "Сидоглавому»). Разножанровая направления имеют поэмы И. Франко: сатирические («Дума о Наума Безумовича", "Лис Микита"), социально-бытовые ("Наемник", "Панские шутки"), философские («Смерть Каина", "Иван Вышенский", " Моисей »). Последние из названных произведений на высоком художественном уровне поднимают важную для поэта проблему вождя и народа, героя и массы.

Поэзия И. Франко, П. Грабовского, М. Старицкого, Я. Щеголева обогатила украинскую литературу разнообразием тем, мотивов и ритмов, глубиной философской мысли, жанровой многоплановостью.

Широте охвата жизни, уровнем художественного мастерства, новаторством Украинская литература второй половины XIX в. заняло заметное место в мировой литературе.

Характерным для украинского изобразительного искусства второй половины XIX в. было становление его на позициях реализма, народности, жизненной правды. На развитии художественной жизни в Украине, на утверждении демократических тенденций в живописи сказалась деятельность Товарищества передвижных художественных выставок ("передвижники"), возникшее 1870 в России. Членами его были много украинских художников. Высокого профессионального мастерства украинские художники приобретали в петербургской Академии художеств. В Одессе, Харькове, Киеве открылись рисовальные школы (впоследствии училища). Консолидации художественных сил Украины способствовали Товарищество южнорусских художников в Одессе, Киевское общество художественных выставкам, Общество для расцвета русской штуки во Львове, Общество харьковских художников и другие объединения.

В украинском живописи четко обозначились и получили специфических признаков все жанры. Под влиянием демократических тенденций в развитии культуры на первое место выдвигается бытовой жанр, который непосредственно отражает жизнь народа. Тематические рамки этого жанра расширяются, он обогащается на новые сюжеты и крепче связывается с общественной проблематикой. Художники стремятся осмыслить нового героя времени, новые отношения, складывающиеся в обществе, найти и утвердить новые художественные ценности. Рост интереса к прошлому Украины, к национально-освободительной тематики обусловило подъем исторического жанра. Любовь к родному краю, чувство природы как существенного фактора в понятии "родина" было основой формирования пейзажного жанра, который приобретает самостоятельное идейно-эстетического значения. Вообще подавляющее большинство украинских художников не были мастерами какого-то одного жанра, а владели многими из них.

Живописцами, которые подняли украинский бытовой жанр на высокий уровень, были продолжатели демократических традиций Т.Г.Шевченко - Л.М. Жемчужников, 1.1. Соколов, Е.А. Трутовский. Творческая деятельность Л.Н. Жемчужникова (1828-1912 гг.) Проникнута искренней любовью к украинскому народу, его истории и культуры. Он создал проникновенные картины "Кобзарь на пути", "Козак едет на Сечь", "Чумаки в степи" и другие, был издателем альбома, посвященного Украине и, в память Шевченковского, названного также "Живописной Украины". Высшее подъема художественных способностей 1.1. Соколова (1823-1918 гг.) "О котором Шевченко отозвался как о человеке," любит наш народ и нашу страну ", оказалось в картинах" Возвращение с ярмарки "," Проводы рекрутов "," Погорельцы "," Ночь накануне Ивана Купала "," Утро после свадьбы в Малороссии "," Украинские девушки гадают на венках ". К золотой фонд украинской живописи по праву принадлежит творческое наследие К.А. Трутовского (1826- 1893 ГГ.). Художник с глубоким знанием воспроизводил быт и обычаи украинского и российского народов ("Хоровод в Курской губернии", "Свадебный выкуп", "Колядки на Украине", "Сорочинская ярмарка" и др.), остро осуждал общественные порядки ("Сбор Доедаев на селе", "рекрутский набор", "В судьи "и др.). Художник оставил много иллюстраций к произведениям Т. Шевченко, Н. В. Гоголя и других писателей.

Исторический жанр в украинском искусстве еще не отличался широтой тематики. Художники основном прибегали к героической истории казачества («Стража запорожских вольностей", "Казачий пикет" СИ. Васильковского, "Проводы на Сечь" А.Г. Сластиона, "Запорожцы вызывают врага на поединок" А.И. Кандаурова, "Тревога" Г .С. Крушевского, "Похороны кошевого" А.А. Мурашко и др.).

Пейзажный жанр представлен прежде всего в творчестве выдающегося украинского художника-реалиста СИ. Васильковского (1854-1917 гг.). Самое интересное в его активе - произведения, посвященные родной природе - "Казачья левада", "Остатки векового леса", "Степь на Украине", "Утро" и др. Очарование родной земли стремился раскрыть в своих пейзажах К.Я. Крижиць кий (1858-1911 гг.) - "Хутор на Украине", "Перед грозой", "Лесные дали", "Косари на Украине", "Жатва".

В творчестве западноукраинских художников, которые получили образование в Вене, Кракове и Мюнхене, достаточно определенно проявлялось влияние академических традиций. Постепенно их живопись приобретает все более демократичного характера. Зачинателями западно реалистической школы были KM Усти-вич (1839-1903 гг.) - "Бойковская пара", "Гуцулка у источника», «Шевченко в ссылке" и др .; Т.Д. Копистинского (1844-1916 гг.) - "Гуцул с Липовица", "В крестьянской избе», «Погорельцы».

Реализм в украинской скульптуре утверждался медленнее. В наиболее распространенных в тематически жанровой скульптуре малых формах и жанре портрета заметных успехов достигли Л.В. Позен ("Кобзарь", "Переселенцы", "Нищий", "Пахота в Малороссии", "Запорожец в разведке"), П.П. Забила (бюст Н.В.Гоголя, мраморный портрет Т. Г. Шевченко), Б.В. Бдуарс ("Катерина", "Жизнь невеселое", скульптурный портрет Луи Пастера) и др. В 1888 г.. В Киеве был открыт памятник Б. Хмельницкому (скульптор М.И. Микешин). На западноукраинских землях работали скульпторы Т. Баронч, К. Островский, А. Северин, С. Яжимовський, С. Левандовский, Т. Ригер и др.

Развитие капитализма наложил значительный отпечаток на размах городского строительства, способствовал совершенствованию строительной техники, появление новых материалов и конструкций. В архитектуре преобладал эклектизм - смесь элементов различных стилей. Во второй половине XIX в. в Киеве был построен дома городской думы (арх. Я. Шилле), гостиницы "Континенталь", политехнического института, первой гимназии (арх. А.В. Беретти), театра Соловцова и др.

На западноукраинских землях появилось немало примечательных сооружений: во Львове - дома политехнического института (арх. Ю. Захаревич), Галицкий краевой сейм (арх. Ю. Гохбергер), в Черновцах - здание резиденции митрополита Буковины (арх. И. Главка ), на Закарпатье - охотничий дворец графов Шенборнов, дом ужгородской синагоги, комитетский дом в Берегово. Итак, в архитектуре Украины второй половины XIX в. вместе с углублением противоречий в поисках стиля имели место заметные достижения лучших архитекторов.

Благодаря усилиям передовых деятелей культуры большие сдвиги произошли и в области развития музыкальной культуры. Один из таких толчков дали украинские драматические профессиональные труппы, широко пропагандировали украинские народные мелодии, достижения профессиональной музыки, самостоятельно ставили оперные спектакли. Выдающийся театральный деятель М.Л. Кропивницкий приобрел широкую известность также как певец и композитор (в частности, большую популярность получили его песня "Соловей" и дуэт "Где ты бродишь, моя судьба»). Украинская музыкальная культура распространялась благодаря концертно-исполнительской деятельности М.В. Лысенко и созданных им хоровых коллективов, гастролировали в Украине.

Большим достоянием украинского искусства стало формирование самобытной композиторской школы. Уже в первый пореформенный год знаменитый певец СС Гулак-Артемовский (1813-1873 гг.) Завершил создание первой украинской оперы "Запорожец за Дунаем", которая стала прочной основой национального оперного искусства. Долгую сценическую жизнь этому произведению обеспечили демократический характер сюжета, мелодичность музыки, вобравшая краски Украинский песенного мелоса, колоритность образов, сочный народный юмор. Композитору принадлежат также известные песни "Стоит явор над водой" и "Спать мне не хочется».

Жемчужиной украинской классики стала выразительная музыкальная картина из народной жизни "Вечорныци" ПЛ. Нищинского (1832-1896 гг.). Центральная часть ее - знаменитый мужской хор "Закувала седая кукушка", в котором отражены страдания казаков в турецкой неволе, их непреодолимое стремление к освобождению. В музыкальном наследии композитора есть обработки народных песен: "О казака Софрона", "О Байду", романсы "Совет", "В дубраве черная галка". Горячий отклик широкого слушателя завоевала опера М.М. Аркаса (1853-1909 гг.) "Екатерина" на текст одноименной поэмы Т. Шевченко. Она отмечалась волнующим сюжетом, мелодическим богатством и певучестью.

Главное в творчестве П.П. Сокольского (1832-1887 гг.) - Оперы "Мазепа" (по поэме А. С. Пушкина "Полтава"), "Майская ночь", "Осада Дубна" (обе по М.В. Гоголю), фантазии "Украинские вечера" , "На берегах Дуная" и другие фортепианные произведения, а также романсы и хоры. Его перу принадлежит капитальная теоретический труд "Русская народная песня, великорусская и малорусская в ее строении мелодически и ритмическом ...", в которой проводилась мысль о связи национальных особенностей мелодики народной песни с языком данной национальности. Н.Н. Калачевский (1851 - 1910 ГГ.) Написал известную "Украинская симфонию", в основу которой лег народнопесенный материал ("веют ветры", "Девушка в сенях стояла", "Побратался сокол с сизокрылым орлом", "Ой повеса, повеса" и др .). Преобладающее настроение симфонии - светлая лирика, мягкий юмор.

Целую эпоху в музыкальной жизни Украины составляет творчество М.В. Лысенко (1841-1912 гг.) - Великого украинского композитора, блестящего пианиста-виртуоза, талантливого хорового дирижера, педагога, музыковеда и активного общественного деятеля демократического направления. Ему суждено было стать основоположником украинской классической музыки.

Начиная с 70-х годов М. Лысенко обработал и опубликовал более 600 образцов украинского музыкального фольклора, создал большой цикл "Музыка к" Кобзарю "Т. Шевченко", который включает более 80 произведений разных жанров и форм. Разнообразные по темам и настроениями, дуэты и хоры написаны на тексты И.Я. Франко ("Безмежное поле"), Е.П. Гребенки ("Лодка", "Нет, мама, нельзя ..."), С.В. Руданского ("Ты не моя"), Г. Гейне ("Когда расстаются двое") и др. Образцом национальной героико-патриотической оперы стала монументальная народная музыкальная драма Лысенко "Тарас Бульба". На сюжеты повестей Н.В. Гоголя написаны также оперы "Рождественская ночь", "Утопленница". Композитор создал музыку к пьесе И.П. Котляревского «Наталка Полтавка», оперетту "Черноморце", детские оперы "Коза-дереза", "Пан Ко-кий", "Зима и Весна".

Развитие музыки на западноукраинских землях также в значительной степени стимулировался драматическим театром. Во многих пьесах музыкальные номера были органической частью спектаклей, которые назывались "Комедия-опера",

"мелодрама", "оперетта". Значительное распространение получил хоровое движение, благодаря которому возникло немало музыкальных школ и музыкально-издательских организаций. Действовали хоровые общества "Торбан", "Львовский Боян". Массовыми стали сбор и изучение музыкального фольклора.

С народнопесенными источниками связано творчество одного из первых украинских композиторов-профессионалов Галичины М.М. Вербицкого (1815-1870 гг.). Ему принадлежат хоровые произведения "Завет" на стихи Т. Шевченко, "Поклон" на стихи Ю. Федьковича, музыка к театральным спектаклям, около десяти симфоний-увертюр. Образцы профессиональной национальной музыки создал IA Лавровский (1822-1873 гг.) - Автор многих хоров ("Казак в торбан", "Осень", "Русская река", "Спой, мой соловей" и др.), Песен, музыки к драматическим спектаклей.

Широкой популярностью на западноукраинских землях, в частности на Северной Буковине, пользовалась музыка 1.1. Воробкевича (1863- 1903 ГГ.). Среди его хоровых произведений - композиции на слова Т. Шевченко, И. Франко, Ю. Федьковича. Известными были его песни "Над Прутом на лугу", "Сыграй мы, цыган старый", "Солнце ся скрыло", "Синие глаза", вальсы, мазурки, польки, музыка к спектаклям.

Важной сферой деятельности западноукраинских композиторов следует считать их активное участие в общественно-культурной жизни, издательстве учебников по музыке и тому подобное.

Таким образом, во второй половине XIX в. Украинские композиторы создали немало бесценных музыкальных сокровищ, вывели национальную музыку на новую ступень развития.

На рубеже XVIII и XIX вв. началось становление украинской светской театра, который прошел несколько различных фаз и на конец XIX в. стал настоящим профессиональным театром. Ему предшествовал так называемый "школьный театр", "крепостной". Последний был своеобразным переходом от школьного до светского театра.

Среди крепостных в Украине известными были театры помещика Трощинсь-либо в селе Кибинцы (руководили им Василий Гоголь, отец Николая Гоголя, и В. Капнист) и Кобиляцького маршала Гавриленко в селе Озерках, где выступал даже Михаил Щепкин. Имели свои театры некоторые польские вельможи на Правобережной Украине.

Черты профессионального городского театра в то время имели любительские спектакли, из которых сначала возник харьковский, а впоследствии полтавский театры. Первые постоянные театры появились на рубеже XVIII и XIX вв. в Харькове, Киеве и Одессе, затем в Полтаве, Бердичеве и других местах. Однако работали в них не постоянные, а бродячие группы со своим репертуаром. Ставились переработки русскоязычных пьес, написанных в Киевской академии, а также русская классическая драма.

Новую украинскую драматургию начал И. Котляревский. Его пьесы "Наталка Полтавка" и "Москаль-волшебник" поставлены автором в

Полтавском театре в 1819 г.. Из украинских пьес первой половины XIX в. самыми популярными были "Сватовство на Гончар" Квитки-Основья-Ненко и "Назар Стодоля" Т. Шевченко.

Одновременно с развитием украинской драматургии и формированием театра появляются кадры украинских актеров. Лучшими из них были Михаил Щепкин (1788-1863 гг.) И Карп Соленик (1811-1851 гг.). Первый из них происходил из крепостных (его выкупили полтавчане), в начале он играл преимущественно в Украине (Харьков, Полтава, Киев), а с 1822 постоянно выступал в Москве. М. Щепкин создал незабываемые образы Выборного в "Наталке Полтавке", Чупруна в "Москали-волшебнику", Стецько в "Сватанье на Гончар". Как новатор в театральном искусстве, он перешел от классической манеры игры к сценического реализма и национального украинского стиля. Принцип сценического реализма на украинской сцене дальше развил Карп Соленик, который с большим успехом выступал в украинском классическом репертуаре.

Украинская драматургия развивалась, опираясь на лучшие достижения всей литературы, на драматургические традиции И.П. Котляревского, Т. Шевченко, опыт передовой русской драматургии. Это развитие неразрывно связан с театром, поскольку ведущие драматурги были одновременно организаторами и руководителями театральных трупп. Окончательно утвердившись на позициях реализма, украинская драматургия обогатилась десятками новых пьес (нередко первостепенной, общественно-культурной и художественной ценности), в которых затрагивались важные проблемы жизни народа, освещались главные конфликты того времени.

Драматургическая наследие М.Л. Кропивницкого (1840-1910 гг.) - Это более 40 пьес. Среди них: "Дай сердцу волю, заведет в неволю», «Пока солнце взойдет, роса глаза выест", "Мироед, или Паук", "Две семьи *", водевиль "По ревизии *" шутка "Остались в дураки "и др. В постоянных творческих поисках драматург шел путем углубления психологических характеристик своих героев, использование сокровищ устного народного творчества, расширение жанров украинской драматургии. Характерной особенностью Кропивницкого есть необычное умение подбирать и искусно представлять типичные социальные явления, создавать характерные бытовые сцены, рисовать драматические картины народной жизни.

Многогранным был и талант писателя, драматурга М.П. Старицкого (1840-1904 гг.), Автора многочисленных исторических романов (трилогия - "Перед бурей", "Буря", "У пристани", "Руина", "Молодость Мазепы", "Разбойник Кармелюк"). Заботясь о расширении репертуара украинского театра, С-рицький ловко обработал ряд малосценичних пьес разных авторов и инсценировал много прозаических произведений украинских, российских, зарубежных писателей - "За двумя зайцами", "Рождественская ночь", "Тарас Бульба", "Сорочинская ярмарка "," Утопленница "," ЮркоДовбиш "," Цыганка Аза "и другие. Переосмыслены и значительно художественно осложненные, эти обработки стали по сути новыми самостоятельными произведениями. Среди собственных пьес Старицкого известные социально-бытовые драмы "Не судилось», «Ой, не ходи, Григорий, да и на вечерницы", "Судьба", исторические драмы "Богдан Хмельницкий", "Маруся Богуславка", "Последняя ночь", ряд остроумных водевилей. В основе своей творчество Старицкого реалистичная, демократическая содержанием и направлением, проникнутая горячим чувством любви к родному народу и его героического прошлого.

Самой фигурой в украинской драматургии второй половины XIX в. есть И.К. Карпенко-Карого (Тобилевич, 1845-1907 гг,). Его драмы и комедии наряду с пьесами Кропивницкого и Старицкого составляли прочную основу репертуара Украинский реалистического театра. В драме "Бурлак" изображен глубоко правдивые картины унижения и эксплуатирования крестьянства богачами, подано образ искателя правды, что утверждал идею непримиримости к любой социальной несправедливости. Комедия "Умный и дурак" показывает перерождение прослойки "хозяйственных мужиков", которые превратились в новую эксплуататорскую силу. В плане психологической социально-бытовой драмы написаны известные пьесы "Служанка", "Несчастная". Бессмертную славу драматургу принесли его сатирические комедии "Мартин Боруля", "Сто тысяч", "Хозяин", в которых высмеян погоню богачей разного калибра за наживой, их глитайську психологию. Несколько пьес Карпенко-Карого посвятил историческом прошлом Украины ("Бондаривна", "Савва Чалый" и др.). Произведениям драматурга присущи необыкновенная эмоциональность, лиричность, напряженность ситуации, яркость речи персонажей, показ органических связей человека с его окружением. "Я взял жизни", - говорил драматург и этим определил основной принцип своего творчества.

Драматические произведения писали также прозаики И.С. Нечуй-Левицкий ("Маруся Богуславка", "На Кожемяках"), Панас Мирный ("Лимеривна", "Перемудрив"), Б.Д. Гринченко ("Степной гость", "Ясные зори") и др.

Идейная глубина, демократический пафос социального обличения, сила реалистического проникновения в общественные отношения, в морально-этические основы пореформенной эпохи - все это свидетельствовало о новаторский характер украинской драматургии второй половины XIX в.

Украинский драматический театр по сути был под запретом. Согласно пресловутым Бимським указом 1876 гг. Вовсе не допускались "различные сценические представления на малороссийском наречии". 1881 царизм позволил ставить пьесы на украинском языке, если они пропущены цензурой и одобрены генерал-губернатором. Однако и в это время категорически запрещалось создавать "специально малороссийский театр". Цензура ограничивала тематику Украинский пьес мотивам быта или любви. Не разрешалось показывать бывшие "вольности" украинского народа, его борьбу за независимость. 1883 киевский генерал-губернатор запретил деятельность украинских театральных трупп на территории пяти подвластных ему губерний. Этот запрет действовал десять лет. Таким образом, театральным деятелям Украины "разрешалось" действовать в чрезвычайно тяжелых условиях.

1882 М. Кропивницкий создал первую украинскую профессиональную труппу. К ней были приглашены актеры-профессионалы и любители К. Стоян-Максимович, И. Бурлака, Н. Садовский, Н. Жаркова, А. Маркова, М. Занько-кий, Л. Манько, А. Верина, Л. Максимович. В ее репертуар вошли "Наталка Полтавка» И. Котляревского, "Назар Стодоля я" Т. Шевченко, "Черноморце" М. Старицкого, "Сватовство на Гончар" и "Шельменко-денщик» Г. Квитки-Основьяненко и др. М. Кропивницкий пополнил его своими пьесами "Мироед, или Паук", "Пока солнце взойдет, роса глаза выест", этюдом "По ревизии". Спектакли труппы резко выделялись на фоне тогдашнего театра как содержанием, так и исполнением. М. Кропивницкий-режиссер стремился к идейно-художественной целостности спектаклей, к гармоничному сочетанию таких компонентов, как актерская игра, художественное оформление, музыка, пение, танцы. Каждая труппа содержалась только с кассовой выручки. Коллектив не имел стационарного помещения и был обречен на путешествующая жизнь.

У1883 г.. Директором труппы стал М. Старицкий, а М. Кропивницкий остался режиссером и актером. Объединение выдающихся деятелей украинского театра благотворно отразилось на творческом росте труппы. ее состав пополнился новыми талантливыми актерами (М. Садовская-Барилотти, Г. Затыркевич-Карпинская, П. Саксаганский, И. Карпенко-Карого, В. Грицай, Ю. Косиненко, М. Маньковский и др.), а репертуар - новыми постановлениями ("За двумя зайцами" М. Старицкого, "Запорожец за Дунаем" С. Гулака-Артемовского и др.). Непосредственную подготовку музыкальных и вокальных сил трупы осуществлял Н. Лысенко. Она могла ставить и оперные спектакли. 1885 трупа, которая насчитывала около ста человек, разделилась на две - под руководством М. Кропивницкого и под руководством М. Старицкого.

1864 во Львове был основан Украинский профессиональный театр "Русская беседа", который возглавил А. Бачинский. Его репертуар состоял из произведений приднепровских и западноукраинских писателей, лучших образцов европейской драматургии. Коллектив гастролировал в городах Восточной Галиции и Северной Буковины. Однако вскоре из-за острое соперничество между москвофилами и народниками за влияние на него театр начал приходить в упадок. Его подъему во многом способствовал М. Кропивницкий, который в середине 70-х годов работал здесь по приглашению. Именно тогда западноукраинские зрители познакомились с новыми пьесами украинской и русской классики. В театре выросли талантливые актеры - И. Гриневицкий, М. Романович и др.

В общем украинский театр второй половины XIX в. достиг глубокой народности, национального своеобразия, содержательности, большой критически обличительной силы и высокой художественной совершенства.

Духовная культура украинского народа в XIX в. имела значительные достижения. Именно в это время был заложен прочный фундамент для дальнейшего развития украинской культуры как незаурядного образования, а лучшие художественные образцы этого периода позволяют говорить о нем определенным образом как о классической сутки, когда черты национального характера нашли свое полное воплощение в творчестве выдающихся представителей народа.